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在成都崇州的味江岸边，曾有个骑在牛背上的怪人。他总在怀里揣着个大葫芦，兴致一来便掏出纸笔写几句诗，写完便卷成小卷塞进葫芦。待葫芦装满，他就骑着牛来到锦江渡口，解开绳结任其顺流而下，口中还念念有词：“兹瓢倘不沦没，得之者始知吾苦心耳。”

此人便是唐求，晚唐时期蜀州青城县味江镇（今属四川崇州市）人，后世称他为“一瓢诗人”。《旧唐书》《新唐书》中不见其名，其生平事迹仅散见于宋人笔记与地方志中。《全唐诗》收录其诗35首半，那半首是因葫芦漂流时被水浸湿，字迹残缺——他的诗，正如他的人生，带着三分随性，七分孤绝。

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唐求的早年并非落魄。据《崇庆州志》记载，他在唐僖宗乾符年间曾任青城县令，正是如今都江堰一带的父母官。然而彼时的晚唐早已风雨飘摇，朝堂上党争不休，地方官要么横征暴敛，要么苟且偷安。

唐求这位县令却显得与众不同。《蜀中广记》引《茅亭客话》称其“为政简静，民安其俗”，既不攀附权贵，也不苛待百姓，反倒常背着琴深入青城山，与道士谈玄论道，观云卷云舒。乾符末年，当藩镇割据的战火蔓延至蜀地，他突然递上辞呈，脱下官袍回到味江老家，自号“味江山人”。这番任性转身，恰似他后来对待诗作的态度：不留恋，不执着。

归隐后的生活，已与蜀地山水融为一体。唐求不建豪宅，在竹林深处搭了间茅屋；不乘车马，出门便骑一头青牛，牛背上常年放着琴和葫芦。《全唐诗话》记载他“每入市，骑一青牛，至暮醺酣而归”，沿途所见皆能触发诗兴。写就的诗篇从不当作珍宝，随手便塞进葫芦。那葫芦，是他的诗囊，是他的信使，更是他与喧嚣尘世对话的唯一纽带。

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唐求塑像 图据今日崇州

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在印刷术尚未普及的唐代，诗人们都渴望作品能被名家收录传唱，唐求却偏偏反其道而行。他的诗作藏在葫芦里顺锦江漂流，有时被渔夫捞起，有时卡在芦苇丛中，偶尔竟能漂到下游的眉州、嘉州。这般“诗随流水”的传世方式，堪称晚唐最任性的“出版”方式——没有刊刻，不留署名，全凭江水做主。

据《唐诗纪事》记载，一次葫芦漂到新津，被一位僧人捡到。打开一看，里面有首诗《题郑处士隐居》：“不信最清旷，及来愁已空。数点石泉雨，一溪霜叶风。业在有山处，道成无事中。酌尽一杯酒，老夫颜亦红。”僧人惊叹其清雅脱俗，抄录后传给当地文人，这才让唐求的诗渐渐流传开来。更多时候，那些葫芦或许沉入江底，或许烂在滩涂，诗句便随水消逝。他似乎早就参透：好诗如朝露，本就不必求永恒。

唐求的诗里没有杜甫“朱门酒肉臭”的沉郁顿挫，也不见李白“天生我材必有用”的豪迈奔放，独得蜀地特有的冲淡空灵。写《夜坐》是“露白菊氛氲，西楼照月分。寒蛩栖败叶，惊鸟入空云”，字字都是青城山的夜色；写《赠行如上人》是“不知名利苦，念佛老岷峨”，句句都是味江的清风。他现存的35首半诗中，半写山水，半赠友人，字字如青城山泉，清浅却甘洌，饮之能洗去一身尘俗。

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唐求的结局，史料仅留下“不知所终”四字。有人说他终老于味江茅屋，临终前将最后一首诗放进葫芦，随江漂流；有人说他某日落水，与葫芦一同沉入锦江深处。但他的葫芦，却成了文学史上一个独特的符号。它装过诗，载过心，更漂过一个诗人对世俗最温柔的拒绝。

后世文人渐渐从散落的记载中寻到他的踪迹。明代杨慎在《升庵诗话》里专门提及：“唐求诗，虽不多，然清新峭拔，有尘外之致。”清代《全唐诗》编者也感叹：“求诗名不显，而格韵独高，殆未可浅视之。”这些评价，就像当年漂在锦江上的葫芦，隔着千年时光，轻轻叩响了他的诗心。

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唐公祠简介 图据今日崇州

如今，崇州味江岸边建了座“唐求故里”，葫芦形的雕塑在风中轻晃，仿佛仍在等待懂诗的人拾起。千年前那个骑牛的诗人不会想到，他随手放逐的诗句，竟成了晚唐留给蜀地的一抹天真。如同锦江的水，不问来处，不问归途，只是静静流淌，把那些清淡的诗句，浸得愈发绵长。而那只葫芦，早已化作蜀地文脉里的一颗石子，被时光打磨得愈发温润清明。

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编辑：李惠玲